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자주묻는질문

수업교재 및 수업방식 등 학부모님들께서 궁금해 하는 내용들을 모았습니다.



알프레드 프리미어 피아노 코스란?

Dennis Alexander, Gayle Kowalchyk, E. L. Lancaser, Victoria McArthur, Martha Mier 등 현재 미국에서 가장 각광받고 있는 연주가, 작곡가, 피아노 페다고지 학자들이 모여서 저술한 최첨단 피아노 교본으로 상상을 초월하는 티칭 노하우와 음악 그리고 체계적인 학습법을 소개하고 있습니다.

 

어떻게 다를까?

본 교본은 기존 알프레드 기초과정과 비슷한 진도 구성을 보이고 있으나 새 시대의 문명과 사고를 반영하는 새로운 피아노 페다고지 내용이 많이 추가되었습니다.
창의성과 음악성을 길러주는 페다고지, 다양한 응용 연주 능력과 초견 기술 향상 능력의 배양,
확실한 독보력 개발 방법 등 기존의 독보 능력 향상과 감정을 살려 표현하는 기존의 알프레드 교재에 새로운 사고와 페다고지 내용이 많이 추가되어 혁신적으로 변한 것을 확인할 수 있습니다.

 

기존 발간된 알프레드 기초과정은 기본 틀을 제시하면서 지도 내용을 선생님의 재량에 위임하고 있다면, 새로 나온 프리미어 교재에서는 피아노 연주에 꼭 필수적인 것들을 가르치는 내용을 교재에 확실히 포함시켜, 실패하는 어린이들이 없도록 안배하고 있다는 것이 특징이라고 할 수 있습니다.
시대 변화와 함께 새로운 문명, 문화, 컴퓨터, 휴대폰, 등의 전자기기를 보고 이용하며 살고 있는 어린이들의 시각에 맞추어 가사, 삽화 등이 완전히 새로워진 교재를 만들고 있습니다.




 

프리미어 코스는 현재 1급 (상) 과 (하),2급(상)이 나와 있고 앞으로 3-4개월마다 한 급 또는 두 급수가 계속 발행될 예정입니다. 계속 이어 프리미어로 가르칠 수 있게 되어 있습니다.
기존의 알프레드 과정은 모두 완간되어 있습니다.


만 5세 이상의 학생들에게는 기존의 예비과정 또는 클래식 피아노 첫걸음으로 시작을 하고
알프레드 기초과정으로 끝까지 자연스럽게 연계하실 수 있습니다.


예비과정 A, B급은 알프레드 기초과정 1급(상)에 해당되며, 예비과정 C, D 급은 기초과정 1급(하)에 해당되니 참조하시기 바랍니다.

클래식 피아노 첫걸음은 기존의 알프레드 예비과정 교재의 내용을 재편집하여, 레슨 교재, 독주곡집, 테크닉 교재 등 필수 교재를 “연주곡집”으로, 이론 교재, 색칠하며 듣기 교재를 “학습 교본”, 이렇게 단 두 권으로 재구성한 교본입니다.

클래식 피아노 첫걸음은 A-1, A-2, B-1, B-2로 되어 있으며 본 구성 A-1, A-2는 기존 예비과정 A 권에 해당되며, B-1, B-2는 기존 예비과정 B급에 해당됩니다. 클래식 피아노 첫걸음 다음에는 예비과정 C, D 급이나 기초과정 1급(하), 또는 프리미어 피아노 코스 1급(하)로 연계하면 됩니다.


 알프레드 중급과정이나 고급과정으로 들어갑니다.

그러나 중급으로 들어가지 않을 경우, 알프레드 원저자 아만다 빅 레스코 박사는 기초과정을 마치고 쇼팽 왈츠나, 쇼팽 프렐류드, 모차르트 소나타 초기 작품, 베토벤 소나타 초기 작품을 연주할 것을 추천한 바 있습니다.

 

알프레드 기초과정 6급을 마치고 난 후,

① 알프레드 중급 피아노 (퍼스트 임프레션스) 과정으로 들어가서 우선 첫 A 권 연주 교본,
이론 교재를 하면서 (다음 계속 B, C 권 등으로) 병행교재로 알프레드 소나티나 명곡집 1권, 중급 피아노 작품집 1권을 병행시켜 줍니다.

② 알프레드 고전 작곡가 소개 시리즈 중
고전 작곡가 소개 시리즈 바흐, 모차르트, 베토벤,  드뷔시, 카발레프스키를 다룹니다.

③ 알프레드 고급과정 작품 중
바흐 프렐류드 소품 18곡 모음, 모차르트 피아노 명곡선 21곡, 베토벤의 초기 피아노 곡집,
슈만 어린이 정경, 바르톡 어린이를 위한 피아노 작품 등을 다루게 하면 되겠습니다.


알프레드 피아노 고급과정은 피아노 연주의 마지막 단계이자 목표로서, 이 단계에 오르고자 그간 피아노 기초과정과 중급과정을 배워왔다 할 수 있습니다.이 고급과정은 제한된 권수와 급수를 떼면 되는 것이 아니라 시대별 및 작곡가별로 다양한 작품들을 만나게 합니다.

 

고급과정은 단시간에 무엇을 끝내는 것이 아니라 이 세상 최고 수준의 작곡가와 그들이 지은 피아노 예술작품을 만나고 즐기며 학술적으로 연구하는 과정이라 할 것입니다. 따라서 이는 교재라고 하기보다는 작품으로서의 피아노 걸작들을 연구하는 과정이라 하는 것이 더욱 타당할 것입니다.



알프레드 고급과정은 크게 『고전 작곡가 소개 시리즈』, 『고전 걸작 시리즈』 두 가지로 나눠집니다. 이 모두는 시대별, 작곡가별, 작품 장르별로 구분되어 있습니다.

『고전 작곡가 소개 시리즈』는 바로크, 고전, 낭만, 현대 등 시대별로 각 시대의 특징과 각 시대의 대표적 작곡가들에 대해 체계적으로 공부할 수 있게 되어 있습니다(20권 완간).
이를 레슨 할 때는 먼저 책 앞부분의 머리말에 대해 상세하게 공부시키면서 각 내용에 나오는 예를 책 뒤에 나오는 작품들에서 찾아 소개하면 됩니다. 절대 머리말 공부 없이 바로 작품들만 뜻도 모르고 시대별 연주 관습이나 구분 내용도 모른 채 기계적으로 연주하게 하면 안 됩니다.

『고전 걸작 시리즈』의 경우 4개의 시대별 작곡가에 대해 더욱 심도 있게 들어갑니다.
각 작곡가별 소나티네나 소나타를 소개하며, 또 작품 장르별로 나누어 여러 고전 작곡가 작품을 심도 있게 소개합니다. 현재 출간된 40여권 외에 앞으로 100여권 더 발간될 예정입니다. 알프레드 고급과정의 곡에는 물론 소나타, 에튀드 등 한국 입시곡에 나오는 곡들도 많이 포함되어 있습니다. 다만 알프레드 고급과정의 곡은 원전에 대한 고증이 더 확실하고 철저함이 특징이라 할 수 있습니다.


① 이미 설명드린 바와 같이 고급과정은 시대별, 작곡가별로 되어있어 순서에 따른 구분이나 급수가 없다는 것을 아시겠죠?

② 중급과정에 대해서도 추가 말씀드리면, 알프레드 중급과정 『퍼스트 임프레션스』는 미국 캘리포니아 주립대 피아노과 교수 '멀루 디쩌' 박사가 집필한 것으로서 바로크, 고전, 낭만, 현대 등 각 시대별 피아노 작품을 난이도 순서에 따라 쉬운 것부터 골고루 다룰 수 있게 안배해 놓았습니다.
상권은 A, B, C, 중권은 1, 2, 3권, 하권은 4, 5, 6권, 이렇게 전체 9단계로 구성되어 있으며 각 단계는 연주곡집과 학습지침, 이론 교재로 구성되어 있습니다. 이 교재의 가장 큰 특징이라 할 수 있는 '학습 지침'은 곡을 무의미한 음표의 나열로 배우는 것이 아니라, 프레이즈나 패턴의 형식으로 분석하며 배우게 함으로써 곡 파악과 암보를 쉽게 하며, 점차 혼자의 힘으로 작품을 분석하고 파악하며 연주할 수 있게 이끌어 줍니다.

 

알프레드 중급과정은 기초과정 6급을 끝낸 학생들에게 바로 연계하시면 됩니다.



악보 읽기 학습은 음정 접근, 다조성, 가운데 도(C)가 혼합된 종합적인 접근법입니다. 양손의 엄지를 모두 가운데 '도'에 놓는 '가운데 도(C)의 자리'는 불편하여 새 교재에서는 좀 소극적으로 다뤘습니다. 학생들은 기준 음을 배우고, 그 기준 음을 기초로 음정 관계에 따른 움직임을 기초로 연주를 배울 것입니다.

그러나 음악은 어떠한 음정 관계를 따지기에 앞서 아름다운 선율로 이루어져 있습니다. 학생들은 음이름을 배우면서, 손의 자리와 관계없이 음정 관계로 악보를 읽으며 건반 활동을 자유로이 하는 가운데 아름다운 음악을 연주할 수 있는 길을 익힐 것입니다.


리틀 모차르트 시리즈 1,2,3,4권을 마치면 프리미어 코스 1급(하)로 연결합니다.

현재의 기초 알프레드 교재의 제1급(상)을 끝냈다면 알프레드 프리미어 피아노 코스의 제1급(하)로 나갈 수 있습니다.

현재의 기초 알프레드 교재의 제1급(하)를 끝냈다면 알프레드 프리미어 피아노 코스의 제2급(상)으로 나갈 수 있습니다.

알프레드 프리미어 피아노 코스는 기존 알프레드의 교재와 달리 손자리에 따라 악보를 읽지 않으므로 현재의 알프레드 기초 피아노 교본에서 프리미어로 옮길 때는 음이름 학습과 건반 활동에 대해 교사들께서 좀 신경 써 추가적으로 지도해 주어야 할 것입니다.


리틀 모차르트는 레슨 교재, 색칠하며 듣기 교재, 음악 탐험 교재, 응용 교재, cd로 구성됩니다. 일반적으로는 레슨 교재, 색칠하며 듣기 교재, 음악 탐험 교재 세 가지를 사용하며, 연주 능력을 더욱 향상시키고 싶다면 응용 교재를 추가하셔도 좋습니다.

색칠하며 듣기 교재에서는 재미있는 색칠놀이와 아주 쉬운 단계의 청음이 이루어집니다. 레슨 교재에서 배웠던 개념을 한 번 더 복습하는 이론 및 청음 개발 교재라고 생각하시면 됩니다.

음악 탐험 교재의 경우 아이가 직접 노래하고, 듣고, 율동하면서 레슨 교재에서 배웠던 개념들을 한 번 더 다지게 됩니다. 신체 활동을 함께 하기 때문에 신체적 능력과 시창 능력, 음악적 표현 능력을 향상시킬 수 있습니다.

- 아직 미숙한 유아들은 감각으로 외부 세계를 이해하기 때문에 감각을 자극하는 교육이 필요합니다.

- 소리를 들려주며 청각적 자극을, 악기의 터치로 촉각적자극을, 음악을 자유롭게 표현하는 활동으로 신체감각을 자극하여 건강한 자아를 형성하도록 지도합니다.

- 만 4세부터 학습할 수 있는 리틀 모차르트 교재로 한글을 모르는 아이들도 쉽고 재미있게 배울 수 있습니다.

- 심리학자 가드너와 피아제의 연구에 따르면 0~10세까지 다양한 음악적 자극이 사회 구조를 이해할 수 있는 능력, 공감 능력 등의 발달과 인성 형성에 도움이 된다고 합니다.

- “마음의 교육”이기 때문에 결코 한 번에 완성될 수 없습니다. 장기적인 계획 속에서 체계적으로 접근해 나가야 할 것입니다.

- 프리미어 뮤직에서는 체계적 교육을 통해 표현, 지식 및 기능을 확대시킴으로써 아이들이 올바른 인성을 형성할 수 있도록 지도하고 있습니다.



POINT 1. 전인 교육

프리미어 뮤직은 학생 개개인의 강점과 재능을 성장시키는 교육을 추구합니다. 이렇게 탄생한 프리미어 피아노 코스는 발달단계를 고려한 교수법, 예술성 표현을 돕는 테크닉 및 이론 학습, 공감 능력 및 창의성 개발을 위한 신체적-정신적 훈련 등을 통해 전인 교육을 실현하고 있습니다.

 

POINT 2. 악보 이해 능력(독보력)

프리미어 올인원 코스는 7개의 기준음을 제시하고, 기준음을 중심으로 파생시켜 계이름의 위치, 음과 음 사이의 거리를 파악하도록 유도합니다. 이러한 방법으로 학습한 아이들은 악보를 보고 곧바로 연주할 수 있는(독보력) 능력이 향상됩니다.

 

POINT 3. 자기 주도 학습 능력

어려운 테크닉을 흥미로운 게임과 신체 활동을 통해 학습하고, 교사 반주를 통해 아이 스스로 학습에 능동적으로 참여합니다. 시간이 지날수록 아이는 주체적으로 수업을 주도해 나가며 능동적으로 행동하는 사회적 리더로 성장하게 됩니다.

 

 

- 프리미어 뮤직의 레슨은 신체 및 인지 발달 단계를 고려한 교수법으로 진행됩니다.


- 신체 및 인지 상태를 고려하지 않은 교육은 아이에게 부담을 주고 흥미를 저하시킬 뿐입니다.

- 능력이 점차 발달하기 시작하는 아이에게는 악보 읽기를, 소근육이 발달하는 아이에게는 테크닉 지도를 한다면 가장 효과적인 교육이 이루어질 수 있습니다.

- 맞춤 교육은 가장 빠른 길이자 가장 쉬운 길이기도 합니다. 아이가 온전히 성장할 때까지 인내심과 끈기를 갖고 선생님과 함께 아이와 발맞추어 걸어주세요.
첫째.  미래지향적인 레슨 플랜을 가지고 있습니다.
   1. 아이와 함께 소통하고 즐기며 음악을 경험시켜주는 레슨
   2. 단점을 지적하는 레슨 보다는 장점을 살려 자신감을 주는 레슨
   3. 스스로 문제를 해결하도록 유도하는 자기 주도적 레슨

둘째.  프리미어 뮤직은 소통하는 음악교육을 추구합니다. 아이와 끊임없이 소통하며 자신감을, 학부모와 소통하며 만족도를, 지사와 소통하며 프리미어 전문교사로서의 자부심을 가질 수 있도록 노력합니다.

셋째.  프리미어 뮤직은 지속적인 교육 콘텐츠 및 음악교수법 개발 및 연구로 음악교육을 선도하고 있습니다.

넷째.  프리미어 뮤직의 교사는 프리미어 전문교사 교육을 필수로 이수해야 하며, 수료증을 취득한 분에 한하여 입사 자격을 부여합니다.

다섯째.  지사장과 소속교사들은 매주 스터디를 통해 교육 세미나, 교구 제작, 음악교육 관련 정보 공유 등 양질의 레슨을 위해 지속적으로 연구·노력합니다.

여섯째.  체계적인 회원관리 및 전문교사 교육 시스템을 구축하여 최고의 맞춤형 레슨을 제공합니다.
A.  집중력: 음악을 감상할 때, 악보를 읽을 때, 악기를 배울 때 자신도 모르게 몰입하면서 집중력을 강화할 수 있습니다. 그렇기 때문에 어려서부터 음악을 시작한 친구들이 집중력이 좋고, 한 가지에 몰두했을 때의 결과물도 긍정적으로 나타납니다.

B.  학습효과 증진: 클래식을 들을 때는 알파파가 생성되는데, 이 알파파는 아이가 안정적인 정서를 가지도록 도와, 집중력을 향상시키며 학습효과를 증진시킵니다.

C.  배려 및 책임감: 프리미어뮤직의 레슨은 교사 반주가 있어, 매 시간마다 교사와 아이가 합주를 하게 됩니다. 합주하는 과정에서 아이가 서로의 소리를 들으면서 배려하고 신중하게 행동하고 자신의 역할을 다 하면서 책임감을 가질 수 있습니다.

D.  문제 해결능력: 음악수업은 정답이 없습니다. 정답이 없기 때문에 연주할 때 어떤 문제가 발생했을 때, 교사와 아이가 서로 의견을 모으고 함께 해결할 수 있도록 지도하고 있습니다. 그 과정에서 아이는 문제 해결 능력을 배양할 수 있습니다.

이렇게 전인적인 성장이 가능하기 때문에 아이가 자라나는 시기에 음악교육을 시작하는 것은 정말로 중요하다고 할 수 있습니다.

 
A.  학원은 보통 방과 후 시간대에 많은 아이들이 몰려오기 때문에 선생님들이 레슨을 봐주시는 시간이 길어야 3분에서 5분 정도입니다. 반면, 개인 레슨은 40분 동안 오로지 아이에게만 집중하기 때문에 연습량이 적더라도 더 효과적인 교육이 이루어질 수 있습니다.

B.  특히 처음 피아노를 배우는 아이는 자세나 손 모양이 굉장히 중요한데 레슨 시간이 짧다 보니 1년 2년을 학원에서 배우고 온 아이도 자세나 기본적인 수업내용을 다시 배워야 하는 경우가 많습니다.
반면, 개인 레슨은 연습 방법부터 테크닉까지 세심하게 지도하기 때문에 더 효과적인 교육이 이루어질 수 있습니다.


만 4세부터는 유아를 위한 피아노 교재인 <리틀 모차르트 시리즈>를 사용하고 있습니다.
리틀 모차르트 시리즈를 통해 단순히 피아노를 연주하는 것에서 그치지 않고, 즐거운 율동과 색칠 놀이, 스토리텔링 등의 방식으로 기초 음악 개념을 배우며 음악을 공감각적으로 체험하기 때문에 어린아이에게도 충분한 교육이 이루어질 수 있습니다.
 7세는 <프리미어 올인원>교재를 쉬운 난이도로 재구성한 <키즈 프리미어 올인원> 교재로 시작하게 됩니다. 키즈 프리미어 피아노는 삽화로 어린아이들이 알기 쉽게 설명하고 있기 때문에 테크닉 같은 설명하기 난해한 부분도 충분히 소화할 수 있습니다.
A-D 급까지 있는 키즈 프리미어 교재는 레슨, 테크닉, 연주곡집, 이론 이렇게 네 파트로 구성되어 있습니다. 보통은 레슨, 테크닉, 이론 이렇게 사용하시지만 아이의 연주력을 조금 더 강화하고 싶다면 연주곡집 교본을 추가하셔도 좋습니다.
첫걸음.
처음 시작하는 아이에게는 피아노에 대한 흥미를 붙여주는 것이 가장 중요합니다. 프리미어뮤직에서는 아이가 흥미를 유지할 수 있도록 교수법부터 음악교육 콘텐츠까지 지속적으로 개발하고 있습니다. 아이 스스로 음악을 즐기고 예술적으로 느끼며 창의성을 발현할 수 있도록 재미있는 레슨이 되도록 최선을 다하고 있습니다.

다시, 한 걸음.
대부분의 아이들은 피아노에 흥미를 잃어 그만두는 경우가 많습니다. 흥미를 잃은 아이들이 다시 피아노에 흥미를 붙이고 유지할 수 있도록프리미어 뮤직에서는 교수법부터 달리하며 흥미를 지속시켜줄 음악교육 콘텐츠를 제공하고 있습니다. 아이 스스로 음악을 즐기고 예술적으로 느끼며 창의성을 발현할 수 있도록 최선을 다하고 있습니다.



 개인의 성향, 신체능력, 개성, 음악성 등을 모두 고려한 맞춤형 레슨이기 때문에 양질의 교육을 받으실 수 있습니다. 물론 더 많이 레슨을 하며 피아노를 연주하는 횟수를 늘리면 좋지만, 흥미가 없는 연습은 스트레스만 줄 뿐입니다. 때문에 흥미를 붙일 수 있도록 레슨 때마다 동기를 부여해 주고, 짧은 연습 시간에도 좋은 결과물을 낼 수 있도록 효과적인 연습 방법 및 테크닉을 지도하고 있습니다.
 
 성인을 위한 반주법 교재를 사용할 경우 속성으로 가능합니다.
반주법 교재를 통해 기초 이론과 반주 패턴을 학습한 뒤, 원하시는 곡에 직접 반주를 만들어 연주할 수 있도록 레슨하고 있습니다. 이론과 실기를 함께 학습하기 때문에 또 다른 곡을 연주하게 되더라도 수월하게 반주할 수 있게 됩니다.

 본래 디지털 피아노를 사용하지 않는 이유는 터치 감각과 음색 때문입니다. 그렇지만 최근에 출시하는 디지털 피아노는 터치 감각까지도 섬세하게 만들어졌기 때문에 큰 영향은 없습니다.
특히, 디지털 피아노는 다양한 소리로 바꿀 수 있어 아이들이 재미있게 수업할 수 있다는 점, 터치가 가벼워 손 근육이 아직 덜 성숙한 어린아이들에게 적합하다는 점에서도 추천드리고 있습니다.

- 아이에 따라서 차이가 있지만 보통 만 5세에서 8세까지가 이상적입니다. 이때 시작한 아이들이 아침에 일어나서 양치하는 것처럼 피아노 연주하는 것을 일상 속에서도 자연스럽게, 삶의 일부로 받아들일 수 있게 되기 때문입니다.

- 어린아이들은 여러 가지 과외 활동으로 바쁠 때가 아니므로 피아노 하나에만 전념할 수 있습니다. 이때 학습에 부담이 되지 않는 음악교육을 시작한다면 공감부터 배려, 집중력, 논리력 등 전반적인 기초교육을 탄탄하게 학습할 수 있기 때문에 도움이 됩니다.
- 피아노를 구입하는 것만으로도 아이에게 상당히 좋은 영향을 줄 수 있습니다. 아이들한테 ‘열심히 해야겠다!’는 확고한 의지를 심어줄 수 있기 때문입니다.  아이를 자극하고, 동기부여를 하기 위해서라도 구입하는 것을 추천드립니다.

--새 피아노--

<장점>

- 아이의 연주 습관에 맞춰 피아노를 길들일 수 있습니다.

- 해머(현을 치는 부분)가 새 것이기 때문에 오랫동안 사용 가능합니다.

- 새로운 피아노로 새로운 학습을 시작한다는 것 자체만으로도 아이에게 큰 동기부여 및 자극제가 됩니다.

- 차후 중고로 판매 시 관리 상태에 따라 약 4-60% 이상 환급받을 수 있습니다.

 

<단점>

- 가격대가 있어 경제적으로 부담이 될 수 있습니다.




--중고 피아노--

<장점>

- 저렴하게 구입 가능해 경제적인 부담이 적습니다.

- 중고로 재판매 시 약 30% 정도 환급받을 수 있습니다.

- 길들여진 피아노이기 때문에 건반을 누르거나 소리를 낼 때 수월합니다.

 

<단점>

- 해머(현을 치는 부분)가 빨리 닳아 5-7년 이상 사용하기 부적합합니다.

* 중고 피아노는 해머를 새것처럼 갈아서 판매합니다. 갈아서 작아진 해머는 오래 사용하기 어렵기 때문에 신중하게 선택하셔야 합니다.

 

 <장점>
- 음색을 다양하게 변화시킬 수 있어 아이들의 흥미 유지에 도움이 됩니다.
- 가격이 저렴해 경제적인 부담이 적습니다.
- 헤드셋을 착용하면 소리가 외부로 새지 않아 소음 걱정이 없습니다.
- 건반이 가벼워 손에 힘이 부족한 어린 아이들이 사용하기 적합합니다.


<단점>
- 건반이 가벼워 손의 힘을 기를 때 시간이 오래 걸릴 수 있습니다.
- 자연스러운 현의 울림보다는 인공적인 소리이기 때문에 음색 개발 및 귀 훈련에 방해가 될 수 있습니다. 

프리미어뮤직에서는 체계적인 교사교육을 제공하고 있습니다.

프리미어 전문교사로 활동하기 위해서는 프리미어 교재를 더욱 효과적으로 지도하기 위한 세미나뿐만 아니라, 아이들을 지도하는 데에 필요한 교수법, 심리학 등 다각도로 접근한 음악교수법 세미나를 수료하게 됩니다. 

전문교사교육을 수료하시면 프리미어 교본 원저자의 서명이 포함된 수료증과 프리미어 전문교사 인증 수료증이 발급됩니다.



교사교육 문의) 1811-8819

리미어뮤직 지사 가맹 절차는 다음과 같습니다.
1. 사업 설명: 업무, 본사 지원사항 설명 투자 수익 가이드라인 제시

2. 계약 및 일정 협의
업무, 본사 지원사항 설명, 해당 지사의 초도물품 제작, 오픈 일정에 맞춘 계획 수립 및 시안 작성

3. 지사 운영 교육
지사 업무 교육 프로그램(회원 및 교사 관리, 세무 등)  지사 운영 시 필요한 매뉴얼 제공 및 제반사항 교육

4. 초도물품 배송
프로그램 및 초도물품 비용 완납 후 교재, 현판, 홍보물 등 본사 지원 초도물품 배송

5. 지속 관리
오픈 후 교육 박람회, 온라인 광고, 신문 광고 등 온 오프라인을 통한 전국 단위의 홍보 진행과 임직원의 지사 방문 점검 및 교육 등 지속적인 지사 관리 


가맹 문의하시면, 프리미어뮤직을 한눈에 볼 수 있는 '샘플 키트'를 보내드립니다.
지사 가맹 문의) 1811- 8819


프리미어뮤직은 1:1 맞춤형 방문 음악교육 프랜차이즈 회사입니다.

음악을 전공하지 않더라도 지사를 운영할 수 있도록, 경영을 해본 적이 없더라도 수월하게 운영할 수 있도록 최고의 음악교육 시스템에 최상의 현장관리 노하우를 더했습니다.

 

프리미어뮤직은 ...

- 11년간 독보적인 1위 지사 운영 노하우 공유

- 동종 업계 프랜차이즈 중 최고의 수익 모델 제시

- 본사 차원의 전폭적인 온 오프라인 광고 홍보 지원

- 교육연구소 설립으로 교육 콘텐츠 지속 개발

- 지원관리 시스템(ERP)을 통한 지사 업무 체계화

 

프리미어뮤직은 레슨, 콩쿠르, 연주회, 교육기관 수업, 그룹 수업 등 다양한 음악 콘텐츠 사업을 열어가고 있습니다. 프리미어뮤직과 함께 하실 역량 있는 지사장님을 모집합니다. 

 

가맹 상담 문의) 1811-8819

가맹 상담 시 프리미어뮤직을 한눈에 볼 수 있는 '샘플 키트'를 보내드립니다.



1. 바이올린
 

1) 바이올린이란?

어깨와 턱 사이에 고정시키고 활로 연주하는 네 개의 줄을 가진 현악기
 

  • 권장연령: 6세 이상
  • 소리특징: 밝고 부드러운 가 나지만, 아주 높은 고음에서는 날카로운 가 나는 것이 특징이다.
 

2) 사이즈 안내

바이올린을 배우는 아이들의 경우 자신의 키, 팔 길이에 맞는 바이올린을 선택해야 올바른 자세를 익힐 수 있다. 성인을 위한 가장 큰 사이즈의 악기 4/4를 기준으로, 그보다 작은 사이즈로 3/4, 1/2, 1/4, 1/8 사이즈의 악기가 제작되고 있다.
 

* 아이의 성장에 따라 개인차가 있으나 일반적으로 16개월~ 2년 주기로 악기 사이즈를 바꿔주는 것이 좋기 때문에, 저렴한 교육용 악기(50만원 이내)를 추천 드립니다.
 

사이즈 4/4(기본) 3/4 1/2 1/4 1/8
키(cm) 145이상 135~145 125~135 115~125 105~115
팔길이(cm) 60이상 57~60 53~56 48~52 44~47
나이(만) 11세이상 9~11세 7~9세 5~7세 4~5세


3) 교육용 바이올린 브랜드 소개
 

       * 추천: 효정

       * 추천: 심로

      • 미텐바흐      • 노아
      • 스즈끼      • 영창
      • 야마하

 


4) 현의 종류


: 가격이 저렴하며 내구성이 뛰어나 입문자부터 프로 연주자까지 사용 가능하며, 음색과 음량의 균형이 잘 잡혀있습니다. (5만원 대-set기준)

듀오팬 : 도미넌트 현과 유사한 소리를 내는 줄입니다. 도미넌트현보다 50% 저렴한 가격으로 내구성이 뛰어나 입문자들이 애용하는 줄입니다. (2만원 대-set기준)

: 나일론 코어에 금속을 감아 제작된 현으로 강철로만 이루어진 저가현에 비해 음색이 매우 풍부하며 수명이 오래 갑니다.(3만원 대-set기준)


5) 주 사용 교재
 
  • 스즈끼   • 시노자키   •호만
 

편한 연주, 좋은 소리를 내기 위해서 신중한 악기 선택이 이루어져야 합니다.

프리미어뮤직에서는 악기 브랜드 선택부터 사이즈, 현, 교재 선정까지 시작부터 끝까지 도와드리고 있습니다.

 

2. 비올라

 

1) 비올라란?

어깨와 턱 사이에 고정시키고 활로 연주하는 네 개의 줄을 가진 현악기이며

바이올린보다 크기가 더 크다.

 

  • 권장연령: 9세 이상
  • 소리 특징: 중저음의 부드러운 가 특징이며 온화하고 부드러워 독주 악기보다는 앙상블 악기로 사용된다.

 

2) 사이즈 안내

다양한 크기의 악기가 존재하는 바이올린, 첼로와는 달리, 비올라는 크기가 정해져 있습니다. 평균 16인치(40.6cm)를 가장 많이 사용하며 신체 사이즈에 따라 15.5인치(39.4cm), 16.5인치, 17인치를 사용하기도 합니다.
 

 
사이즈 13" 14" 15" 15" 1/2 16" (기본) 16" 1/2
키(cm) 135이상 135~145 145~155 155~165 165~175 175이상
팔길이(cm) 54이하 54~60 60~63 63~65 65~69 69이상
나이(만) 9세이하 9~11세 11~13세 13~16세 16세 이상
 

3) 교육용 비올라 브랜드 소개
 

        * 추천: 효정

       * 추천: 심로

       •       • 미텐바흐


4) 현의 종류
 

 •  도미넌트 현 : 도미넌트는 가격이 저렴하며 내구성이 뛰어나 입문자부터 프로 연주자까지 사용 가능하며, 음색과 음량의 균형이 잘 잡혀있습니다.(10만원 대-set기준)
 •: 견고한 장력과 우수한 소리를 나타내주는 현으로 초중급용에게 적합합니다.(5만원 대-set기준)

 

5) 주 사용 교재
 

  •  랑게이   •  스즈키   •  볼파르트
 

편한 연주, 좋은 소리를 내기 위해서 신중한 악기 선택이 이루어져야 합니다.

프리미어뮤직에서는 악기 브랜드 선택부터 사이즈, 현, 교재 선정까지 시작부터 끝까지 도와드리고 있습니다.

 

3. 첼로

 

1) 첼로란?

두 무릎 사이에 두고 연주하는 현악기.

바이올린, 비올라와 비교할 때 현의 길이가 길고 연주 자세도 다르기 때문에,

이들 악기와 다른 운지법을 사용하고 있다.

 

  • 권장 연령: 8세 이상
  • 소리 특징: 저음의 소리가 나며 풍부하고 깊은 , 차분한 소리가 특징이다.
 

2) 사이즈 안내

 
사이즈 4/4(기본) 3/4 4/2 1/4 1/8
키(cm) 155이상 145~155 130~145 120~130 120
나이(만) 16세이상 16세이상 13~16세 11~13세 9~11세
 

3) 교육용 첼로 브랜드 소개
 

      * 추천: 효정

       * 추천: 심로

      •   삼익/영창       •정현

 

4) 현의 종류
 

  • 아가현: 가격이 저렴하며 내구성이 뛰어나 장기간 사용이 가능하다.(10만원 대-set기준)

 • : 나일론 코어에 금속을 감아 제작된 현으로 강철로만 이루어진 저가현에 비해 음색이 매우 풍부하며 수명이 오래 갑니다.(6만원 대-set기준)

 

5) 주 사용 교재
 

  • 스즈키   • 스트링빌더
  • 돗자워   • 시로이더
 

편한 연주, 좋은 소리를 내기 위해서 신중한 악기 선택이 이루어져야 합니다.

프리미어뮤직에서는 악기 브랜드 선택부터 사이즈, 현, 교재 선정까지 시작부터 끝까지 도와드리고 있습니다.